戏里戏外（外一首）

叶城

戏里戏外

从一首诗的开始，走到结尾的句子
灯光就亮了  
观众起立 热情或是冷漠  都一样    欢呼
撤退
你没有借口挽留

而悲剧没有结束
谁也不能置身事外
一些剧本被设计
一些台词被安排
一些结局总出乎意外

还有什么比苍老更能粉碎我们的一生
许多错误被一再排练
动作优雅完美
正如跳水跃下的瞬间
看到池底空空如也

天空也一样
舞台宽广，看不清细节
适合慢慢欣赏

一些秩序被建立     另一些被打破
角色在突然的转换间混乱

那么就这样卸妆吧
我已无力走到舞台的中央
无力灯火辉煌
无力举起一片落叶

我已无力苍老

2014.2.27  00:39

迎风落泪

沿着季风深入春天的内心
蝴蝶的翅膀扇动蓝色的大水
奔跑响亮  长发在大落地窗里飘扬
肉体燃烧  黑夜里咯咯作响的骨骼
闪烁青铜的音色
敲打着日子临风而歌

桃花  穿透画幅泼墨而来
在雪地里隐约照亮
一个高举白昼的孩子缄默
和一颗星在高空燃起的火
饱含所有真实的利刃
切开冰封大地的眼泪


井喷的芬芳一遍遍拍打空气涨潮
情人探寻的手———— 指
向乌云聚集的天际
我听到有马群隆隆的声响  由空而降
抵达十个海子复活的遥远村庄

2014.2.28   23:29

邓迪思

戏里戏外呈现出的思想深度是深值得赞赏的。

志敏

有时我想写诗应当用具象表达抽像呢，还是用抽象表达具象，是应当把自己所想全部抛出来呢，还是简洁些，有些保留，暗示给别人。诗可能就是虚实结合的。实的部分是路径，虚的部分是灵台，是能钩住人心的地方，是与读者产生情感或生活上的共鸣的地方，没有共鸣就不太成功。我觉得第一首诗意抵达了高度，但要在语言的表达上变一变，用最精练的笔触给一些信息暗示给别人。第二首，不太好入诗。可能是我理解不太好的原因。只是交流。问好叶城。

叶城

志敏 发表于 2014-3-3 22:38
有时我想写诗应当用具象表达抽像呢，还是用抽象表达具象，是应当把自己所想全部抛出来呢，还是简洁些，有些 ...

志敏兄说的很对，你给我点的是正确的。其实在对于诗的表现手法上，我也有所困惑，幽兰老师曾说两者缺一不可，而且我非常清楚第一篇存在你说的问题，可往往是，我现在感觉在使用众多意象表达复杂思想的时候，总是有所失去，或者我也可以尽力打磨一下，但往往出现自己也觉得故弄玄虚的不满意，为这个问题我和好几个朋友交流过，星儿叶子和吠声朋友观点如果我没理解错，似乎是认为思想和表达往往难以两全，这就是诗歌写作进展中必然遇到的矛盾，说真的我也有这种感觉，似乎过于追求技巧难免影响思想的表现，但幽兰老师的观点是两者同样重要，意思是可以两全，但在这段时间写的时候，我感觉特别强烈的就是不知道怎么协调好两者关系，最后无奈，每次都不得不理所当然的先保证思想表达。而牺牲一些跳跃性大的表现。我不知道这是不是两者一定不能两全的表现还是我没有熟练掌握意象的运用技巧，所以运用起立生硬，但我想理论上两者肯定有个最佳结合点，应该是我现在水平还不到，所以找不到这个平衡点吧，我只能说我继续努力再提高，也希望和大家加强交流，希望我们能尽快得心应手的写出最佳平衡点的文字来。请兄常来点评交流!

江山俊伟

第二首较好些。叶城的领悟力很强，至于风格，见仁见智，却也不必太执着。
只是，诗与散文，格式上还是有所区别，把握好度就可以。

王克楠

江山俊伟 发表于 2014-3-4 11:28
第二首较好些。叶城的领悟力很强，至于风格，见仁见智，却也不必太执着。
只是，诗与散文，格式上还是有所 ...

俊伟说的极好，风格不必拘泥，关键是写出深度来

叶城

王克楠 发表于 2014-3-4 12:28
俊伟说的极好，风格不必拘泥，关键是写出深度来

谢谢老师点拨。我一定努力做到。

叶城

俊伟老师给我这句诗与散文，把握好度的话，令我有所警醒。

志敏

叶城 发表于 2014-3-3 23:10
志敏兄说的很对，你给我点的是正确的。其实在对于诗的表现手法上，我也有所困惑，幽兰老师曾说两者缺一不 ...

你去看看，许多真正能获将的诗歌，好像都是清新又能抓住人的灵魂的。试着往这方面努力努力。