木格措—音乐盒的瓶中世界（拘.束）

拘.束

木格措— 音乐盒的瓶中世界 作者：拘.束   编辑：幽谷幽兰   落暮在我的头上烧了一地的灰白，那时，我站在海边眺望远处，金黄色的火燎燃了群山的绿毯，深蓝的天幕下折多山在更远的色彩尽头独自冷静地白着。     彤云挨靠着青山倦意地飘浮着，在它孤单的身影下的树林色彩沉寂，像微暗的烛火。湖水轻慢地涌上沙滩，湖面上的云以一种静态的翻涌姿态一层一层断裂开，在灰与白间悄悄地在边缘映上了一抹微紫。更远处的云在雪山旁，像是没有声音的白色音符。 是的，白色音符。     在一场忽然的寂静中，我听不到世界发出的任何声音，但是我知道，音符存在。     微笑，却像，一道裂开的伤口，以没有悲伤的悲伤，迎向深秋的木格措。     那些淡蓝中的墨绿，是海受伤的颜色，像一句“来生和你一起的旅行”镶嵌在无数句平淡的对话中欣然显出，黯然沉下。     如果把悲伤缓缓注入木格措的时光瓶子，那些沉睡的微笑会像星星一样在大地的深渊里闪着光芒。     树上美丽的飘动着的松萝像招魂的风幡。像一些神秘的咒语。带着你的一个人的旅行，那些松萝知道，我会某一天完成一场旅行的诺言。     没有带画笔与木架，但我知道一幅最好的画总是通过那些材料隐藏着它无数的意像。在湖的两边是两座相对而言的山，一座山上满是森林，让落叶染红了深秋。而另一座却是光突突的没有植被的石灰岩山，有尖利喊叫的落石与低头不语的深褐色的土。     大自然隐藏着诉说，不阐释也没有任何解释，只是让我们站在远处自以为是的刻意追求、恍然了悟。     天水为上水、江水中、井水下。这个海拔3700米的高山湖泊中的水不知道算不算上水。据说水深逾70米，非常难以相信，我本以为它很浅。我们总是在打破经验的同时在创造着另一种经验，而习惯正如是水面的张力，水蜘蛛安静地从水面走过，它从不担心。     蜿蜒曲回的湖岸线上细细的黄沙闪着耀眼的光泽，那温软的细沙被拥上来。水声象一个音乐盒缓缓地从隐秘的发条的力量深处流出寂静。我忽然感到有一丝惊疑，但又模糊不清这种疑惑来自什么。望向那十月的天空飞鸟从呼吸中穿过斑驳陆离的水影光线，落叶旋转着大地，风用云在叙述着它的形状。我忽然间明白了我所惊疑的：为什么只有如此细腻的沙，那些石头呢？这五颜六色的平静的湖里究竟有什么样的力量。那些记忆之鹅卵石，已经被遗忘成为没有事件的情绪化的黄沙了吗？     湖边有照婚纱的，助手举着反光板，两人比着一个固定的幸福姿势，湖水旁边轻轻往岸边涌上来又缓缓退下，岸线很长，有一百多米，那绿色中燃烧着金色的山脉的背后，是一脉雪山傲立。     藻绿、墨绿、那坡里黄、金黄、冷红、湛蓝、深蓝、白色通过光线的透视层次分明地显现出来。     喜欢用这些色彩的有三位全然不同的画家。     梵高喜欢用金黄、深蓝。《向日葵》以金黄表现了生命力，《星空》以深蓝与黄表现希望。     马蒂斯喜欢用红色与绿色，红色的《窗》，一个《带帽子的女人》，这位重视色彩结构的画家将情绪在色彩的内在冲突中展现出来，就像诗，通过词语的内部歧意与断裂将情绪与思想浮现出来。     契里柯喜欢用藻绿、白色和褐色，这位形而上画派的画家，将情绪深置于空间感与色彩赋予情绪的张力。在《无限的乡愁》与《一条街道的忧郁和神秘》两幅画中，冷漠宽广的空间充满着不可测的神秘，几乎要被漠视了的微小人影在强烈的光下面被呈显出来，一向稳定的深褐色与赭色被绿色、浅灰色和大片的白色围困，显得焦灼不安，阴影被拉得异常的长。     我喜欢这种把普通的事物赋予一种超验的真实。     可是我，要怎样以眼前的无限的美景来体现无法静寂的情绪呢。 《使......情绪化》     通常有复杂的文字和华丽的辞藻使人容易产生表面复杂而内在简单的情绪化。     而一些冷静的文字用空白、停顿，产生表面简单而内在复杂的情绪化。     纳博科夫常常把描写运用于情绪化中。     卡佛与福克纳似乎是两个极端。     静默着的卡尔维诺般寓言的湖泊，燃烧着的纳博科夫绿色金带的森林，飘浮着的福克纳意识流般团团的云层，云后面是卡佛般一动不动的山峰。罗布.格里耶的眼光在远处冷静地观察着，普鲁斯特让那些景象从内心打动我们。 以前的时候，我只会在黑夜里感觉到孤独，一个人站在广漠的墙前感受它的冰冷。可是现在，我觉得夜是温暖的，而害怕那些美丽至极的景色，犹如在那面墙上打开一面彭塔力斯的《窗》，我希望能一个人在蓝绿色的湖边望空，目送着所有的候鸟飞去，然后，把一切记忆都遗忘，然后，孤独至死。     溪水是甘甜的，沿着山沟流出，我坐在沉默的山石旁，一只蜗牛从容不迫地从落叶与石子上爬过。旁边是转经的水轮，我确定我梦到过这只蜗牛，可是我怎样才能告诉它关于我的这个梦呢？     我微笑着望着它，我知道我与它这一生都不会再相遇了。我们共同饮过转经轮的水，也许下一世我会是一只蜗牛，而它是那个坐在溪边望着我的游客，是什么让我那样安静且从容地爬过这些树叶呢？     我们真的能够以尺度、数字、重力对抗诗歌吗？     思想是沉的而情感是轻的，渐渐的思想越来越轻慢慢浮起来，而情感越来越重缓缓沉下去。   《 轻与重》 一只蜗牛的下午茶 它从古兰经中找到石头和落叶 以及 阿米巴虫的儿时回忆 茉莉花的香味很轻 你的话语很轻 拉着我的手很轻 飘浮的红裙在雪地上很轻 音乐找到发条的那一刻 时光很重 背影很重 一封没有地址的信很重 想飞的大灰熊身体很重 灯光灭了 白天的路灯 一直站在那里苦苦思索 它究竟忘记了什么      对位法魔法般的让主题在一个声部出现后便消失于倾听的耳朵，此后某一刻忽然间呈现于别的声部中。帕勒斯崔那（Palestrina）把曲子置于“模仿”（imitative）的不断重构情节中让音符遥远而近切忽隐忽现。像你的声音，重复出现在每一个寂静的内部，这是倾听和声音的对位。 沉于...之中与置于...之外、此间与别处、虚无与现实、瞬间与永恒、梦与真实......这些令人迷恋又使人感到荒谬的对位法在时间宽域的赋格中不停地呈显和消解。       真实与猜想的和解，一次次的被忘记和被惊醒。是有限的事件在无限时间中的重复性。 然则我们听觉将渐次减弱于习惯的重复再现。莎莎，我对你的回忆只能是偶或的，在遗忘边缘上的回忆才是更深刻情感的唤醒。 偶或呈显深刻。 《七色海》     在一朵积雨云下面的时光，你能感到某些东西正在看不见的近处流逝。空气的微暖与景物的澄澈，透明的东西总让人感觉应该还有什么存在。     瓦格纳是有害的，然而，通过超现实来摆脱浪漫主义的困境的同时又可能陷入现实本体的荒谬。现实就像一堵叙事壁画的墙让你看得见景像却又把你堵在身外。     风与光线使七色海的绿与蓝产生了莫测变化，那些色彩从一个地方散去再到另一个地方集拢来，像时间，从某处离开再以某种方式回到某处。风忽然大起来，金黄色的树叶满天飞舞，像无数个寂寞从空中撒落。指缝里流出的光，让我回忆起我对你说过的那句话“让我们拥抱吧，别再问将来如何。”那些美丽的叶子，无牵无挂，像是树对风的疑惑最沉默的回答。     什么使画最美丽？光线，光线造就一切景象。它剪切、隔离和延伸着空间。可是，什么能将时间隔离、延伸和重构呢？难道真的是：   《回忆》 是谁提前排练了隐藏的剧情 时间的光圈开始聚焦 现实逐格消退 而此刻 枯叶蝶正停在树上倾听 藏在果核里面的一场细雨的声音 “好漂亮的枯叶蝶”莎莎惊喜地说：“我们把它捉回去吧。” “哦？”我望着渐渐出现的巨大的核桃树。 薛定谔的猫从一个格子跳到另一个格子。 “带我去旅行好吗？”莎莎坐在椅子上温柔地问我。她没有说“一起去旅行”，而是说“带我去旅行”。我喜欢带着依恋感的词，午后的阳光将地面以窗户切割成框，将莎莎镶放在里面，像火柴被关在盒子里。   《盒子》       我第一次见到莎莎时候，她安静地坐在我对面，我们在一个移动的盒子里，窗外流动着田野，远处是凝固的河流。听着铁轨的声音和她的翻书声，阳光轻描着她低垂的眼眸，勾画着她雪白细长的颈，浅黄色的衣裙悄悄摆动着五月的温暖，融化的冰水自遥远的云岭山汨汨流下，寂静广漠的田野里星星落落地摇动着美丽的罂粟花。“那是什么花？”她小声地说着。这是我们第一场对话。 对于过去，回忆是一种预言吗？       她说害怕一个人孤独地度过等待，她说害怕某一天忽然找不到我，她的眼泪沉入水底，成为一颗淡蓝色的化石。等她来到现实的河面，水里的城池早已消失了。       时针和分针每一个小时都会相遇一次，而它们每次见面都要分离一个小时。      当时间延长成一生的意象来看相遇，莎莎，我记得你给我带上你喜欢的灰色的围巾，我记得你拉着我飞奔穿过广场无数的人群，我记得我们站在一面矮墙后面我答应带你去旅行。当某个陌生的站台被灯火点亮时，我都会想起你亲吻我的时光。    当你走向细节，一切身影都消失了，一切细节都溶化了。细节在深处毁灭细节。维特根斯坦说叔本华的哲学于细节处崩溃。维特根斯坦是对的，细节像无数散落的星星，只能遥远地看，在太阳下将消失无影（太阳也是众多的恒星之一）。      千万不要看时间，一看时间就被拉回现实。      牦牛和野草相遇在一张解剖台上   在这个此时   我正坐在餐桌前，一叠牦牛肉拌野菜。三十五元一人，这价格比起九寨沟算很温柔的了。拼桌，不多时来了一些人，便被安排着和我坐在一桌。很快就上菜了，挨着我坐的是个漂亮的姑娘，手里提着一个很专业的摄像机和一个上面标着“KTV”的话筒。   “KTV包间还有专用摄像机？”我好奇地问。几个女孩都笑了。我感到有点囧，身边那个女孩笑着解释说：“不是KTV，是KDTV，康定电视。”    菜跟着上来了：牛肉烧萝卜、拌鸡片、青椒肉丝、炒白菜和先前说的牦牛肉拌野菜。   “是来旅游的吧？去过海螺沟了么？”她问。    我还没回答，旁边一个小伙子就抢着说“我昨天去了二道桥了。温泉真不错。”    我接着吃那叠干燥的牦牛肉和野菜，野菜不怎么好吃，但牦牛肉味道很香。    “上个月有人穿越折多山发生了险情，折多山的风景很一般，为什么有人会要去一些危险的地方旅行？”姑娘问她旁边的人。    桌子上的人便开始七嘴八舌地说了起来，有的说这些人是想换个环境，有的说是想看美景。 萝卜很甜，我埋头苦干，整了几块，那位姑娘转过来问我：“你觉得呢？”    我说：“以前有人从村边走过，看见老农把草料都扔上了墙头让那些牦牛吃，感到很奇怪，于是问老农为什么不直接把草料丢地上。老农说：‘这些草料并不是很好，如果放在地上，他们不削一顾，只有把它放在需要努力才够得着的地方，它们才会使劲去吃。’” ......   吃完饭大家都各自走路了。   空气充满每一个角落，但我们看不见它。正如真正美好的东西必须有所隐藏。维特根斯坦说：“漂亮永远不是美的。”，因为漂亮是一种显在的体现。然而真正美的东西，不是自然科学认识论所显在的，而是通过被理解与思的解释才能出现。正如加达默尔所言：“艺术和审美中的认识和真理，只有在作为此在的历史性和有限性的人的理解和解释中才能出现，没有作为历史性和时间性的我们的参与和经验，审美真理就不可能存在。” 现实被光线拆解，尔后的阐释，思想以词语戏仿。 《药池沸泉》      你像田野一样辽阔，而每一次回忆，我都像站在寂静空旷的地方倾听自己的心跳。      药池有一眼泉，水温高达90度，旁边有卖鸡蛋的人，我便买了一个，把鸡蛋放入泉中十分钟后，捞起来轻轻破一小口，蛋清已经由透明变白了，但是却还没有凝固，像豆花一样，但是蛋黄却已经凝固了，旁边是泡脚池，水温达50度左右，已经有不少的游客坐在这儿泡脚了。我也坐了下来果然也温暖。       此时的阳光闲适，泡着脚想一首透明而忧郁的诗，我在第十二页看到厚厚的云层。它正从一页时光穿过另一页时光。我看见一只风筝拉着一个城市在行走，而线的一端在你手里。 穿过十月，忽然的回忆，风筝，像子弹一样飞出去，消失在寂寞里。 那天醒来的时候，茫然地发现自己身处一个陌生的房间。记不得自己是谁，也不知道这是什么地方。有些害怕，梳妆台前的你回过头来笑着说“醒来了？”我忽然间明白，自己所害怕的并不是这场陌生的景致，而是一个词：    《 醒来》 　　　　成群的水杉叶 　　　　被风驱向一片木质的梦 　　　　在那里            一幅画逆向反构了一位 　　　　沉默的画家      是景色逆向地构造了画家。景致通过所思构造了所在。     柏格森说：“知觉与被知觉的事物之间既没有不可逾越的障碍也没有本质的区别与真正的差异。”我喜欢在柏拉图的镜像花园中安赏曾经自己栽种的花朵。 一切往事都会在转身时塌陷。如是重重叠叠的身影让满天的红叶燎燃了木格措深秋的目光。                                诗梦文学网欢迎您! http://www.shimengwenxue.com/

                                                 

                                                                                     

 

邓迪思

形式非常新颖，叙述和思考很有深度

王克楠

这是一篇有深度的旧作，欢迎你哟

王克楠

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