本帖最后由 温柔小刀 于 2015-3-9 17:08 编辑
【旁白画外音】
“没想到你有中州儿女的血脉，难怪对豫剧如数家珍……”
“可惜我的另一半血统来自攻破了汴梁城的人，55”
“都是中华民族子孙了嘛，呵呵”
“就像咱俩一样，同台沉醉……”
“应该是隔台相望！”
袖舞清风满楼（下）
------《往事怎如烟》之十四
作者：温柔小刀
（三）向天再借五百年
最喜欢的豫剧大师是常香玉。一个时代有一个时代的艺术样式，一个时代有一个时代的艺术巅峰，正如我们说过去的汉赋唐诗宋词元曲，说京剧的梅尚程荀，说港台流行乐的邓丽君梅艳芳，毫无疑问，常香玉是豫剧世界的唐诗宋词，是一条照亮豫剧艺术世界最澄澈最清丽的光芒之源。英姿飒爽的花木兰、机灵俏皮的美红娘、婉约悲情的白娘子、豪气冲霄的穆桂英，她塑造的一个个活灵活现的人物，都深深刻在人们的脑海里。她的唱腔，字正腔圆、运气酣畅，韵味淳厚、格调新颖，以声绘情、以情带声，刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明，一人一貌、栩栩如生。她是豫剧界的泰斗，她更是百姓心目中的巾帼豪杰。
然而，人间有情，苍天不悯。 2004年6月1日清晨７时零６分，常香玉因病医治无效，逝世于郑州，享年８１岁。
豫剧世界的天，塌了；豫剧戏迷的心，碎了！日月失色，嵩岳俯首，黄河呜咽……
在豫剧网站上，在大师的唱段后面，一片痛哭失声！缓缓落下的帷幕，遮去了白发笑颜，她谢幕了。一生辉煌，一生质朴，她走得安安静静，走得无愧无悔。德艺双馨的她，只把那无可替代的音韵留在了广大戏迷的耳畔，只把那永不消失的笑容留在了中原人民的心间。无论做人唱戏，她都是后人的楷模。“大名耀千古，音域震九州！”“民族骄子，艺界巨星！”这些都是戏迷们对她的评价，她绝对无愧于这些称号。
有戏迷悲吟：香音三日绕，玉盘如初敲。几时瞻君颜，何处闻英号？蟾宫有独音，朝堂无另萧。沾巾难言悲，空余泪洒抛。
也有人填词：妙龄初笄，已青裙粉面，名传乡里。曾北辛南苦，捐机义演，要敌西风急。犹忆乍暖还寒日，一曲水调，万般豪气！七十年事业，红白花开，尽心血演绎！一朝零落，恸哭三千子弟。中原父老齐泪，但言香今消，玉今殒矣！天籁音，重萦耳际。泪光中，依稀木兰清爽，红娘伶俐。狂忽间，无限哀伤意，从何说起？
更有人留言给大师的亲人：常先生的儿女和弟子们一定要让神州大地再次常音处处！如果常先生的哪位家人或弟子看到了我的留言，如果你们沿着常先生走过的路重新演出，不要忘了把我加入其中，就算打杂，我也甘心！
而在我的心里，常香玉这三个字就是豫剧的代表，豫剧的象征。她高尚的品德高山仰止，她执着的艺术追求撼天动地，她波澜壮阔的一生充满传奇。八十年的酸甜苦辣，八十年的风霜雪雨，苦难与辉煌相互交融。万恶的旧社会，不堪忍受凌辱的她，跳过悬崖，吞过金戒，喝过煤油，踢过茶盅…… 还曾经拍着胸膛声泪俱下的痛骂恶绅豪强：来来来，朝姑奶奶这儿打，我死了变成厉鬼也让你们不得安生！她济公好义，扶危济穷，为南河渡人民修过坝，群众感激地以“香玉坝”命名；她“胆大包天”，以弥天大勇顶住了保守势力的拳脚相向恶言相加，不怀好意的人嘲笑：你是啥派？南腔北调不西不东！年少的常香玉竟初生牛犊不怕虎：常派！咋？不中？！她一腔正义，拳拳爱国之心青天可鉴，最惊心动魄的莫过于捐了架飞机上天打帝国主义鬼子兵。她坚信“戏比天大”，她追求“艺无止境，超越自我”，她信奉“艺随时代，戏唱民心”……
农村演出时，老大娘挎了一篮鸡蛋，步行几千里来看望：闺女，你唱哩好，俺啥也没有，这些鸡蛋你收下，表表俺心。马鞍山演出时，工人师傅们用铁水浇筑成花簇送别。京剧四大名旦之一的程砚秋赞叹：常香玉那简直身怀绝技！七十七岁的京剧四大须生之一谭富英之子谭元寿，在常香玉面前恭恭敬敬地自称弟子。毛主席亲自握着她的手：你这个香玉了不起！彭老总伸出大拇指连连赞：真难得，字字句句我听得清。刘少奇同志为她挥笔写下“和平万岁”，周总理在弥留之际还惦念：香玉同志的癌症好了没有？抓紧治疗，可不能放松。
大师啊， 您的名字响彻神州大地南北西东，您的唱腔传遍大河上下长城内外，您的精神激励了一代又一代热血儿男，您的传说在民间奔走相告争相传颂。也许您从来都不知道有这么多人爱着您关心着您，也许您早已把死亡看透，但您的此次远行却紧张了亿万中国人的神经！
如何能相信您已远离，问天天不应问地地不语；如何能把您忘记，除非黄河倒流泰山崩！
沿着江山起起伏伏温柔的曲线，面对冰刀雪剑风雨多情的陪伴，我愿替您向天再借五百年，让您的光辉继续普照豫剧艺术世界的明天！
（四）为了这一天
袖舞清风满楼，这是我在聊天室常用的一个注册网名。
是因为一个偶然的机会，看到了一首诗，诗中有这样类似的一句话，于是稍作改动便成了自己的名字，而且成了我最爱的一个名字之一。曾有朋友为这句话对出过下联，也有朋友问，这句话该如何断句？我笑答，你想怎么断就怎么断吧。是的，喜欢这个名字，是因为喜欢它营造的意境，根本没考虑过如何断句。
袖舞清风满楼，感觉自己就像站在一个空旷的古楼上，鹅眉粉黛，身着瑕珮，长袖飘飘，迎风起舞，嘤咛婉转里，感的是温柔细腻的相思情怀，低吟浅唱中，抒的是前生今世的切切期盼。
于是，便常常在众人睡去的午后，悄悄溜到聊天室，看到那个诺大的舞台空无一人时，心中窃喜，兴致勃勃地换了长袖，登上台来，跟着名家们学几句唱词，踩几步鼓点。兴趣正酣之际，忽见台下有观众仰望，便立时收身而去，像一个做错事的孩子，唯恐被捉住一样。
也有调皮和不甘的时候，于是专拣聊天室里其乐融融一派祥和之际，抢过麦克放戏曲段子，立时就有人瞪大眼睛张大嘴巴：天，我晕！也有人毫不掩饰：妈呀，鬼来了！还有人小心翼翼：您老有雅兴啊？难得有那彬彬有礼的小生：我对戏曲不懂，但是很想借机会跟您学习学习。看到没，一口一个您，准把我当成老古董了。有些人最后实在忍无可忍了，纷纷关麦……见此情景，我不能不知趣，只好中断正在介绍的唱段，一脸歉意，边退边揖：对不起，打扰各位了，既然大家都不喜欢，我就关了麦自己听吧。
时间长了，聊天室的常客就都认识我这身衣服了，一见我露面，就有人打招呼：您来了？也有人打趣：要麦不？今儿放什么段子？倒让我很难为情，连连摇手：不用了不用了，你们放，你们聊，我一个人儿坐着就行。于是，我就成了这聊天室里唯一的戏曲爱好者，不禁长叹一声：哀家好生凄凉呀~~~啊~~~~~
嘻笑打闹之余，禁不住沉思：戏曲艺术是我们中华民族的瑰宝，尤其京剧更是国粹，是中华民族的象征，连外国人也直竖大拇指，可我们现代的青年人，却对这些毫无知觉，根本上不感兴趣，是他们不爱国吗？是他们太浮躁吗？是他们不会欣赏吗？不，我认真分析了一下，认为问题不在青年人身上，而在于以下四个原因：
第一是社会对传统民族文化的引导不足。世界发展到今天，信息爆炸无处不在，传播手段史无前例，但是在这当中，有多少戏曲的身影呢？电视里扑面而来的，是越来越多的娱乐节目，诸如家庭组合，男女速配，知识抢答，才艺比拼，名星打造等等，花样不穷，五彩缤纷，可就是鲜见有戏曲类节目。戏曲爱好的普及缺乏一定的艺术氛围，主流媒体缺乏引导。
第二是戏曲艺术本身创新不够。正如歌中唱道的：“说实话京剧脸谱本来确实挺好看，可唱的说的全是方言怎么听也不懂，乐队伴奏一听光是锣鼓家伙咙个哩个三大件，这怎么能够跟上时代跟上潮流吸引当代小青年？”的确如此。任何事物的发展都必须是不断前进和创新的，如果总是停留在原始阶段，迟早要过时，终究要被淘汰出局，艺术与时代不能距离太远，戏曲也不例外。戏迷们都知道，不管是哪一种戏曲，多少年听下来，听来听去无外乎都是那几个老段子，没有新的内容，没有新的形式，不能与现代文化相结合，如此难怪当代青年人不接受不喜欢了。
第三是快餐文化占据了主要市场。快餐文化的发展，使越来越多的人不再捧读一本名著而是在网上搜索各种信息，于是越来越多的青年人用日新月异的流行歌曲取代戏曲来放松也就不足为奇了。在这压力重重紧张忙碌的现代生活中，每个人都有权选择一种自己喜欢，也最为简单真接的方式来愉悦，那些充满激情和新奇的项目自然被多数人推崇，即使是寻求一种清幽娴静之美时，也是一手托香腮，一手捏咖啡，在一曲轻悠的现代音乐中遐思飞扬，有谁会去听那些古老的咿呀弹唱？这是社会发展的必然。
第四是真正追求戏曲艺术的艺术家越来越少。在这经济快速发展的社会里，人人都在为实现自身价值和赚取最大利润而拼搏奋斗，再也难见诸如常香玉一样把艺术视为生命的追求者了，除非这种追求能给其自身带来巨大的经济利益。现如今我们的各种硬件条件应该说都比从前好多了，可是那些芳草满襟怀的戏文创作者在哪里呢？那些孤灯下明月前漫吟低唱的天才又在哪里呢？绿草萋萋中，古戏楼已然半壁颓倒；晨昏时分的依稀光影下，推敲琢磨的创作者也已慢慢消失在残照里。
作为一个虽然一知半解却满腔热情的戏曲爱好者，我衷心希望我们的民族瑰宝能发扬光大，永放光芒。
黄皮肤刻着一样的祖先，炎黄的血脉紧紧相连，让我们为了这一天尽情呐喊；诉说一百年绵长的思念，抚摸一百年沧桑的心愿，汇聚百年来期盼的情感，走向百年后灿烂的明天！
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发表于 2015-3-9 17:02:52
发表于 2015-3-9 23:44:33
楼主
发表于 2015-3-12 10:33:46
多谢版主鼓励